《荒木經惟：愛的寫真術》這部片呈現的是一個紐約導演鏡頭前的攝影家荒木經惟。這位長時間在大眾眼前荒誕不羈的情色攝影家，究竟會以什麼樣的面貌去面對別人的鏡頭？
一般來說，攝影師很難被拍，更何況是拍這種題材的攝影師，不知道這部 2005 年的片子到底有沒有在台灣放映過？當年聽說有人拍了部荒木的紀錄片，因此非常好奇他到底拍到了這位充滿爭議、老是用充滿性暗示的影像挑釁體制的攝影家的哪個部份？
一個習慣以照片挑釁大眾尺度跟感官的色老頭，一個習慣掌控鏡頭甚至喜歡把人綁起來的攝影家，在別人的鏡頭前會撞出什麼火花？實在很吸引人。
我當時好不容易看過影片，也確實開啟了到處尋找以攝影師為主角的紀錄片的興趣，不過似乎都沒有這部片中的荒木經惟「演」起來的那麼直白有趣。會用「演」來形容這部片，是因為它完全被鏡頭前的被攝者所掌握，以至於這部片相對在深度上的表現有些可惜，但比起其他一些攝影師的紀錄片，還是多了很多可看性。
據我所知，這片在中國經盜版碟流通後，確實造成不小影響，也產生了不少荒木影像風格的追隨者。畢竟這樣的主題加上滿滿的情慾寫真，除了影展外，在台灣也很難看到；電視要能播出的話，估計也要滿滿的馬賽克才可能過關。所以雖然千禧年左右開始，台灣、香港已經有大型的展覽，慢慢地燒起「荒木熱」的時候，這部片在台灣的流通還是比較低的。
還記得那時好不容易弄到 DVD 跟幾位攝影師的朋友一起看，當真被影片中名為荒木的攝影生物嚇到。比如影片中荒木在攝影現場跟模特兒的分寸和距離問題，實在讓我們覺得不解：為什麼他可以如此自在且輕易地在沒有任何距離下碰觸被拍者？這對很多攝影師及我，也包含日本攝影師的眼裡都覺得不可思議，而片中被拍的女性似乎在現場氣氛下，也沒表現出認識不遠或被冒犯的神情。
當然影片當時的背景是還沒有荒木的繆思女神事件，但是在經歷了前繆思女神的指控，場外水原希子還補了一腳，加上 me too 事件風潮下，不少國際上赫赫有名的情色攝影大師，都在大眾跟廣告商眼中消聲匿跡，為什麼唯獨荒木經惟還是可以維持高人氣與高產量？看在我們這些外國人眼中可能覺得不可思議，到底是日本不能沒有荒木經惟？還是事情內幕不是表面上看來的那樣？這我們不得而知。
然而，荒木老先生看起來倒是可以逆來順受，把每一項發生在自己身上的事情變成創作，轉化為攝影作品變成攝影集。80 幾歲的他，到目前為止出版過近 500 本攝影集，早已超過「著作等身」的形容了。照現在的速度，這個紀錄肯定無人能及，當然同一世代的森山大道也用驚人的速度急起直追。
透過《荒木經惟：愛的寫真術》這部 2000 年左右的紀錄片，多少可以窺見多數人眼中的色老頭，如何一步一步把自己的生命交給攝影？這到底要對攝影有多強的執著跟熱情才可能做到？
這部紀錄片難能可貴的地方是訪到他的幾位好友之外，北野武跟森山都很準確地講出他們眼中的荒木。幾位模特兒跟女攝影師則談了他們對荒木的拍攝，以及跟他們對荒木的看法。
2000 年前後這段時間，也正好見證了經歷妻子過世十多年後，荒木漸漸受到國際上的肯定，一舉擺脫以往以超三流自居的角色，逐步邁向攝影人生的高峰。看著荒木展示從電通開始的攝影集到與陽子相遇結婚，與陽子的相遇奠定了他在人文方面與女性觀眾心中的形象地位，比如碧玉就是看到洋子的照片主動找上荒木經惟。
另一條平行主題，是荒木從 70 年代就開始的關於性風俗的拍攝，這個時期的照片除了挑戰尺度，荒木本身根本也參與其中。他除了挑戰露毛與不露毛的界線，也因為挑戰這些尺度而被捕，最後在媒體跟藝文界的聲援下順利脫身。
也許下町出身的成長背景，讓「性與死」成為荒木創作的根源。只是他是用攝影的方式延續浮世繪那些性風俗的傳統，畢竟風俗業在日本有非常大的市場、也有悠久的傳統，拍攝人妻與風俗娘（這可能也是荒木可以安然躲過很多指控的原因？）的照片，有個說法是他替想做但不敢做的男性拍攝了這些照片。這在很多地方都造成了模仿風潮，而種種風潮造就了荒木這段時期的高峰。
一部片子的成就有可能在天時地利人和的機緣巧合下，名作就在這樣自然地產生了。《荒木經惟：愛的寫真術》即使現在看來一點也都不過時，不只可以對照現在的荒木，也有點不解當時他為什麼願意被跟拍？一個紐約導演又為什麼可以有這樣的把握，飛到東京去紀錄一個很多記者難以對付的「寫神」荒木？
拍很色情的花跟女體之外，讀過他的書就可以知道荒木對攝影跟攝影史有很深的了解、有著非常獨到的見解。之前常在媒體上看到有記者訪問荒木，結果荒木覺得記者沒做好功課，問了太多蠢問題而碰一鼻子灰的，也時有所聞。
荒木除了喜好分明，也是個非常有鏡頭意識的明星，全然知道該怎麼配合鏡頭演出，進而掌握影片的節奏。這部片裡，荒木向我們展現了化身為「寫鬼」的這一面，持續的拍攝現場、持續的編輯出版，也為日本作為攝影集大國做出了非常多的貢獻。可以說，少了荒木經惟的日本攝影集市場甚至二手書市場，都不會這麼精彩。
片中除了紀錄了精力旺盛、生龍活虎的荒木，幾個不同時期的好友也精準地說出對他的看法。就像北野武說的，他沒有辦法像荒木這麼樂在工作，也如他說的荒木其實是個靦腆的人，所以他多在相機後面。但我們在影片中看到的生動活潑、甚至可以說害怕冷場的荒木，幾乎可以確定這是「日常演出」。
因為時時處於配合大家演出，加上荒木非常機靈也非常聰明，仗著自己對攝影的理解，也幾乎是名言製造機，能在日常工作或閒聊當中說出非常多的名言。多數人不希望自己被人貼標籤，但荒木卻是一個不斷替自己貼標的人，「寫神」、「阿寫羅」、「視姦」，似乎每一個說法、每一個標籤，都能讓他的攝影人生更往上提升。
影片在大排長龍的美術館個展結尾，蔓延了幾層樓梯等待入場的年輕男女，荒木的魅力是什麼？也許每個人看都不同吧！
《荒木經惟：愛的寫真術》記錄了陽子死後十年荒木的蛻變過程。看越多荒木經惟的東西，就越覺得是陽子造就了荒木的攝影地位，讓荒木的照片在情色之外添加更多關於生命的意涵。而他也也接受了這樣的安排，進而展現出無比強大的創作慾望，讓自己的人生變成攝影。
十多年後重看這部片，雖然還是遺憾沒能看到荒木更深層或是一個人時的那一面，儘管深度一般，片子也幾乎在荒木熱切的主導下，雖不全面，仍可以讀到滿滿的訊息，至少學習到一個攝影師主導拍攝現場的方式。
色老頭也好、紳士也好、溫柔也好，面對一位隨時充滿創作能量，時時刻刻都準備拍照、也確實把它拍下來，同時也飽受爭議的攝影家，當一切以愛為名時，那我們該相信愛還是相信攝影？
日本因為這幾個傳奇——成為相機的中平卓馬、把自己變成流浪狗的森山大道、和把人生變成攝影的荒木經惟——就讓日本的攝影地位變得如此特意與不同。就像麿赤兒說的，荒木將自己幻化成怪物去捕捉某些意義，荒木可能真的做到了。
荒木真的不好當，或者該說，不是每個人都可以成為荒木。
