以《墜惡真相》（Anatomy of a Fall）拿下2023年坎城影展最佳影片金棕櫚獎殊榮的導演，潔斯汀楚特（Justine Triet）在十年前執導的首部長片《恐慌年代》（Age of Panic）以法國總統大選作為故事背景，細膩記錄一位女性記者在家庭鬧劇與歡騰大選間拉扯的一天。主角 Laetitia 具備多重身分，既要在新聞直播前展現專業形象，又需不時叮囑菜鳥保母顧好小孩、不被前夫騷擾。
You know that feeling when a movie with powerful, catchy music ends, and as soon as the credits start to roll, you're already scrambling for your phone to search for the soundtrack? You want to put those scores and songs back in your ears the moment you leave the theater. Sometimes it's a theme song, sometimes it's an entire soundtrack, used to recall moving scenes or simply to comfort your ears with music when you need it most. These films, whose melodies I can hear in my head just by seeing their titles, are ones I treasure—they're truly exceptional viewing experiences.
2022年台北電影節做了邱炯炯專題，《椒麻堂會》令台灣觀眾震驚，用如此風格化的方式處理歷史，華語影壇前所未見。這不過是邱炯炯的第一部劇情片 —— 但不如說，這是邱炯炯的第一部彩色片。
沈蕊蘭的短片《列車消失的那天不會更長也不會更短》，這部只有不到七分鐘的實驗記錄短片，如今已有了《列車消失的那天》的75分鐘版本紀錄長片。這個計畫的起點是導演的一位朋友當時正要出家，她用影像紀錄她的觀察與兩人生命和生活曾有過的交會，儘管後來的長片版本或可對此一發想有更周延的描述，但在此一短片中，作者亦掌握了整個計畫最核心的「流動」概念。
普遍被認為是「馬來西亞電影新浪潮」人物之一的陳翠梅，不管是長片或是短片，在她電影中的人物、行動總是在日常生活中閃現著許多飽富哲思又趣味的巧思。縱使今日的電影環境早已大為不同，但她的某些靈巧與拍攝的機動性，從早期作品一路到近作都仍然清晰可辨。要認識這些屬於她個人非常標誌性的特質，我們不得不從她最開始投入電影創作的初期嘗試中獲得一些得以理解的線索。
邱炯炯從小生長在一個川劇戲班的大家庭，小時候學過川劇，川劇可說是滲透在他的生活之中。從《大酒樓》、《彩排記》等紀錄片中可以看到，他看待川劇的眼光，並不是文化資產或者懷舊，毋寧說更像是融入生活中的自然而然。