濱口龍介的電影《睡著也好醒來也罷》改編自日本作家柴崎友香的小說，「讀到最後，必定會為朝子那不可思議的自私而吃驚吧。」記得書裡的附錄有過這麼一句評論。這部作為濱口龍介在台正式上映的第一部電影，迴響稱不上熱烈，直到東出昌大和唐田英里佳爆出不倫，這部片才在新聞裡再度被提起。而東出面對「喜歡杏還是唐田？」的地獄提問，說出了「我的想法會傷害妻子。」驚人般的誠實之語——如此看來，他實在很適合活在濱口的電影裡呀。
情慾經典之作《烈火情人》，直探限制級極限。《奇異馬戲團》集恐怖、超現實等敏感題材，展現暴力美學的視覺震撼。《感官世界》展現名留影史的窒息式性愛畫面。《綠洲》中被社會邊緣化的他們，卻擁有最純潔的心靈。《俘虜》裡坂本龍一、大衛鮑伊同台飆戲，再現經典禁忌之吻。
自己選擇的羈絆，會重於先天的血濃於水嗎？構成家庭的不總是血緣，有時是相處的時光，加上愛、回憶、失去、原諒，才能串起緣分。Giloo著眼八部「非典型家庭」電影，帶領觀眾一窺異色家族，探索無人知曉的家族幸福論，或者說，幸福悖論。
全城警戒降二級的某個下午，我們跟朱詩倩導演相約在後場音像紀錄工作室。這次的專訪企畫原先只能在線上進行，所幸警戒降級，才有機會一訪催生出《非法母親》、《愛別離苦》、《新宿駅，東口以東》、《紅盒子》等紀錄片的傳奇工作室。抵達工作室，一打開門就聽見楊力州導演爽朗地跟人通著電話，朱詩倩導演從房門後走出來迎接我們，小兒子在房裡寫著功課，而工作室的窗景，是新店的碧潭。
作為一部總時長超過五個小時的電影，如何拿捏時間感、讓觀眾願意與電影共時，可能是作品最艱難的考量。這裡的時間感，指的是作品拋擲出來的訊息量之於觀眾觀影時間內的濃度，濃度太高或太低，都會讓觀影者產生排斥感。在《歡樂時光》裡提出的解答，或許就在捕捉那些日常被遺落的，卻在電影畫面上十分顯眼的微小變化。
《偶然與想像》主要有推動敘事的三個偶然，分別為：朋友喜歡上前男友、發錯信件、在故鄉將陌生人誤認為同學。不過，濱口龍介卻疊加更多巧合，來讓這些偶然的意義浮現，比如和朋友下午茶時偏偏遇見前男友、多年以後遇到唆使仙人跳的砲友等等。一系列的偶然沒有讓故事失重，反而提供了一個在高度管理的時間、機械化的行程表之外，看見生活不同面貌的窗口。這樣的處理手法也常見於短篇小說，利用偶然做為契機，靜靜擾動日常，到達啟蒙般的時刻。