本次線上影展呼應2026光點藝言堂課程精神，以「觀察、創作、經典」三大主題為策展核心，從坎城影展映照世界電影的最新脈動，到如何將生活經驗轉化為劇本，再回望黑澤明作品中深刻的人文關懷與電影美學，引領觀眾在觀影之餘，思考影像如何回應時代、記錄生活，並激發創作的可能。 2026 光點藝言堂 課程報名日期：即日起至2026年12月30日止 上課地點：光點台北二樓多功能藝文廳
金門
庭中有奇樹
K的房間——關於世界的創造與毀滅
不詳的一方
三月的南國之南
溫哥華台灣節自我認同為「一個瘋狂鼓勵對話的活動」。但是要談起性別，面對諸多不方便。為了面子不談，為了大局不談，為了家庭和諧不談，或是怕尷尬也不敢談。若是這樣，先看部電影會不會比較容易打開對話呢？ 從影像紀錄與一個個「人」的微觀現實拉進距離，在是與否之間，請先和我們一起端看人的複雜、多元和美。 選片人：張亦絢（作家）、芮秋Rachel（P!SCO吉他手）、廖永勛（季風Monsoon主廚）、Charlie Smith（Pancouver 總編）、Luna（台灣節團隊）
加拿大有將近四分之一人口出生於海外，每一條抵達這個國家的路徑，都不是兩點一線就能完成。這些路徑大相徑庭，卻又深具共鳴。 以離散社區為核心，希望藉由這些作品看見人在跨越國界後所面對的，一場記憶、語言、身份與歸屬的長期協商。 在這些九彎十八拐的人生路上，我們重新思考何謂家，同等重要的是，我們該如何理解彼此。 感謝選片人：Helena Wu (UBC亞洲研究系助理教授)、Charlie Smith（Pancouver 總編）、becky（台灣節團隊）
如果站在2146年回頭看2026年的台北，會看見什麼？第三屆《城市跑庫文化運動會》從這個想像出發。10月10日（六），活動將把腳步帶到淡水河的另一段，從關渡碼頭出發，搭船、闖關、移動，沿著河岸一路前往八里。以「橋一座未來的島」為題，今年規劃5個藝術互動關卡、4場工作坊、1場河岸露天電影院，並串聯八里河岸藝術聚落「空場」、「STUPIN」。延續去年「文化出海口」的活動路徑，今年把移動的距離再拉長，讓淡水河兩岸成為一條可以搭船遊玩，重新認識城市的文化路徑。
「高雄拍」影像創作獎助計畫，每年以公開徵選的形式，拔擢新銳創作者、鼓勵多元題材與表現形式的短片創作，迄今累計已獎助超過 100 部作品。2023年度 8 部短片新作，從企劃雛型到實踐創作，走過了為期一年的旅程，8 部短片從親情的羈絆與掙扎、愛戀的慾望與遺憾、成長的抗辯與徬徨，到生命的凋落與絢爛，不論題材觀點或影像語彙都獨具特色，為短片的創作系譜闢出一片嶄新的風貌。
韓國獨立動畫電影人協會（KIAFA）成立了名為 AniSEED 的發行團隊，旨在保障動畫導演的權益、維護動畫作品的版權，並積極推動發行與行銷工作。「AniSEED」這個名稱象徵著播種的概念，體現了培育獨立動畫無限潛能與活力的承諾。作為 KIAFA 旗下的獨立動畫發行團隊，AniSEED 以管理與保存作品、創造多元放映機會為目標，踏上這段旅程。秉持著播下小種子、靜待其茁壯成長的理念，AniSEED 致力於培育獨立動畫的永續生態。
