不同年代的社会迸发的艺术形式截然不同。 不论是从脉络上去追寻历史的残留遗迹， 抑或纯粹探询最质朴的家庭价值，最后到个人的情欲解放。 我怀念以前电视上看到的老卡通，街上吆喝的香肠伯， 台湾四处的土味却生猛的艺术形式。 而当今社会不断追求资本主义的同时， 没有生命的艺术生长在没有根的土地。 面对如此盲目的社会，最好的抵抗方式， 仍是透过观看的行为，在串流的大海中找到那些还保有灵魂的人们， 将他们搜藏在自己的记忆深处。
位處都市叢林建築裡的鐘乳石，這看似不搭嘎的衝突元素，是《我們一起遊蕩在高墻的縫隙中，然後被沖進下水道》的聚焦主題。別於常見紀錄片形式中的蹲點式觀察和訪談製作，本片接近論文電影（Essay Film，又稱散文電影），比起敘事，著重在強調創作者的觀點。
在科技持续塑造人类文明的进程中，人工智能（AI）的崛起犹如史丹利·库柏力克在《2001：太空漫游》中那块神秘的黑色方块，一次触碰便引发了灵感与知识的洪流，改变了人类的命运轨迹。如今，AI不仅深刻影响着全球各产业，也挑战了我们对创造力、意识和设计实践的传统认知。 - 台湾在这场AI革命中扮演着关键角色。台湾设计研究院与Giloo纪实影音合作策划「2024台湾设计周」线上影展，由策展人谢宗谚、游麲及林唯哲共同选片，以「触碰AI的指尖」为主题，邀请观影者透过影像作品，探索未来世界对设计与创作的多元可能性。这些作品不仅反映了当代技术进步对设计的深远影响，也引领观众思考人类未来的演化方向。 - 透过持续的「触碰」与「刺激」，我们期待激发人类与生俱来的潜能与创造力。让我们一起穿越这扇闪耀着智慧与灵光的门，想像并建构经历技术演化后的新世界。或许，未来的答案将与过往截然不同，而我们正处于这场变革的最前线。
如果站在2146年回头看2026年的台北，会看见什么？第三届《城市跑库文化运动会》从这个想像出发。10月10日（六），活动将把脚步带到淡水河的另一段，从关渡码头出发，搭船、闯关、移动，沿着河岸一路前往八里。以「桥一座未来的岛」为题，今年规划5个艺术互动关卡、4场工作坊、1场河岸露天电影院，并串联八里河岸艺术聚落「空场」、「STUPIN」。延续去年「文化出海口」的活动路径，今年把移动的距离再拉长，让淡水河两岸成为一条可以搭船游玩，重新认识城市的文化路径。
濁水溪公社自1990年成立以來，一直是台灣地下樂圈中最受爭議的樂團，打開始就把「態度」擺在「音樂」前面，踐踏前人奉為規臬的「搖滾精神」，發表的宣言幾乎比歌詞還多，每場表演都以混亂收場。但諷刺的是，這支不把音樂瞧在眼底的樂團，卻是現在台灣玩團青年心目中最重要的團體之一。從今年1月19日舉辦的向濁水致敬演唱會就可以看出來，在台灣能夠被這種陣仗對待的搖滾樂手，除了紅螞蟻、薜岳之外，也只有濁水溪公社了。
英搖是吉他主導的音樂，吉他手與主唱之間的角力幾乎是所有英搖團的永恆命題，這也構成了《麂皮：永不滿足》最精彩的部分：從Bernard入團，到他憤而離團的前因後果，當事人現身說法，還原當時團員是怎麼一邊互相傷害、一邊完成第二張專輯《Dog Man Star》。
