1984
戛纳电影节
金棕櫚獎
导演 文溫德斯
一開始還很沉浸在場景設計中，那些相對應的色彩、線條、圖形，還有刻意營造的錯置感，廣告看板物件與人物大小的視覺差等等，感到那年代電影場景設計的用心。同時也為選擇不說話、逃避的男主感到憐憫：「是否他遭遇了什麼才這樣。」也覺得有些可憐，似乎他不懂得如何當一個父親，但努力去找尋樣板，去當一個爸爸。然而這其實是後續帶出的故事中，可視為警訊的一點。 直到他明知道孩子對弟弟、弟媳有多重要，他還是執意帶走了孩子，拿著弟弟給的錢買了車、住了飯店，花錢大手大腳。說是去找孩子的母親，卻在女主角工作的地方顯然有些失控，質問著她是否跟人出去做了什麼。這是陸續帶出的警訊之一。 後來，他回頭找了女主角，看似淚流懺悔般的告白，其實帶出自己是如何心生嫉妒、疑神疑鬼、懷疑女主角、試探她、控制她、甚至家暴，並且一部分想把錯誤歸咎於女主的產後憂鬱上。 「再浪漫的說話方式都無法包裝這人面底下的暴力傾向。」 最後，看似好意的把孩子讓母親相見、團聚，而他自己依然自私地遠離。但或許遠離這樣的暴力男是好的吧。 我還是覺得電影的場景畫面很棒，女主角真的好美，但在這底下其實可以看見男主角和至今以來的情感、家庭關係的眉角。
透過崔維斯的沉默旅程，緩慢展現破碎家庭的疏離與渴望，孤寂中帶著細膩情感
用顏色說故事 很美的一部電影 隔著單面鏡的兩人始終看不見彼此 但無常使短暫的相遇顯得更難得 讓人想好好地握緊手心
看這部可以作為生活中小小靜謐的儀式感的時光
I trudge through the desert. The heat makes me dizzy and my eyes blur, faintly flickered a figure before me: I think I see you now— tell me, are you a mirage? Or did we, in fact, once exist? And, when I approach, will you fade away again? I hope you don’t. But I know you need to. And I hope I want you to, too.
看著主角的尋根之旅，一點一點的看透這個人的感覺令人沉醉
非常喜歡這部電影，步調很舒適，有種隨著男主角一起公路旅行的感覺，在旅程中補齊過去的回憶，畫面跟用色都很細緻，很值得一看再看
