導演
因為，《他有一把鋒利的刀》，生命的考驗與歷練，他都能《對倒》，將眼中所見到的各式平凡生命故事以創新的筆法呈現人間的煙火味。《酒徒》內心有一股清醒且強大力量支撐他一輩子的創作事業，並且引領時代的文學潮流。
1:34:32 除了看劉以鬯老師敘述自己對文字的感受，敘述自己的生活，也對應著文人們對他的理解和看法。而最迷人的地方，似乎是他與妻子之間的相處，不顯黏膩，看見的是滿到溢出來的互相理解與扶持。
3:14 創作是需要練習的，而創作也要追求個人的展現。與眾不同，說出來容易，做起來卻十分艱巨。文字就像映在水面上的倒影，他於現實貼合再一起，描繪了同樣的風景，裡頭的過與不及，比起外頭的恰到好處更為迷人。
36:45 人會悲傷，似乎是因為記性太好。劉以鬯老師對於自己興趣，都有著近乎癡迷的喜愛，有著這樣的癡迷也才能寫出令人生醉的字句。看著老師擺弄模型，也才明白為何文字充滿人味而又具備規整感。
29:27 起初是因為王家衛導演，才開始讀了劉以鬯老師的文章。原來影像裡的迂迴與曖昧，同樣也呈現於文字中，有著相似又相異的美感。記憶是潮濕的，因為總無孔不入的滲透，帶有氣味，黏貼在身上，永遠揮之不去。
「四個字，與眾不同。」 . 做了一場夢，夢見了盤古初開，夢見了轉個不停的輪子，夢見了一支筆，夢見了兩隻翅膀，夢見了紙紮的快樂。醒來，昨夜的酒水，順著淚痕乾涸於兩頰側，睜眼拎著破碎一地的荒唐，搬著腳步晃蕩至想念的地方。 . 鏡後的眼睛依舊明亮，但已經好難記得了，過去的想像對著齒口，扣合了未來的記憶。來回往返、擦身而過的間接關係，磨蹭耳鬢模模糊糊的慾念，但在乎的安定生活終究是沒能鼓起勇氣。想起了年輕時的他，和髮絲烏黑的自己。 . 這地方很靜，我單獨一人，懷抱有上海氣味的名字。周圍的玻璃帷幕走出好多的自己，倒影們陪伴我遁入另一個世界，那是一座叢林。紮字、排字、再紮字、再排字，荒涼的地方建起了許多的摩天大樓，我的內在是悲觀的，但拿不出來是看不到的，那便拿一點點出來吧。
作家劉以鬯的《酒徒》與《對倒》深深影響了香港藝術家。他直觀內在的書寫法，也讓王家衛寫了人生無果的《花樣年華》。他是上海蒼涼文學的代表之一，之後融入了香港流離魂。這位作家早年因抗戰，隨逃難潮到了香港。香港文學不興盛，但他仍在書桌上成就了萬里長征，寫遍了最荒唐也最清醒的浮生，一筆一人，是水泥叢林中盛放的最鮮最美。
紀錄片在兩座島上播映。在香港，大概不太可能有人問：為什麼是是劉以鬯？為什麼是西西？為什麼是也斯？要談多產也好，或者他們在文學中不斷探問、逼近、包圍出香港城香港人特殊的身世與時空感，特別是西西和劉以鬯對文學形式多年來驚人的實驗能量，跨媒材創作，研究他們的論文豐盛到幾乎可以稱為「劉以鬯學」、「西西學」⋯⋯
《他們在島嶼寫作》電影計畫試圖以紀錄片影像為媒介，導演的電影風格語言為引路人，將重要華文文學家以電影文本的形式，紀錄下文學大家的重要記錄的同時，介紹給下一代的讀者。我們的重點不僅止於保存，更希望展現作家及其作品在世代交接的歷史過程中，是如何傳遞出令人感動的力量，成為一世代的文學文化資產。
你我為何書寫？當文字從腦海迸出、心中湧入，意象與獨白便取代日日繁瑣、無趣跟惱人的現實；然而對某些寫作者而言，寫字，不僅是抒發，更是救贖或不可不為的使命。我們以「文學」為主題，介紹關於各類寫作者的紀錄片。他們或以詩、小說、評論，以筆（或打字機）為矛，勇敢無畏地描述這世界的真相。而時間在他們創作心靈中所留下的沉澱，更是無庸置疑的徽章。
故事是旅程，起點與終點皆在屏幕之前，而不同的故事，適合用不同的方式閱讀：眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴、手腳。片尾，象白色的光幕，如同在樹上輕輕地做了夢，溫潤的月光被葉縫割的零碎，暈染肉身，才逐漸意識到原點的自己不一樣了⋯⋯無以名狀的豐盈。
在這外界紛亂之際，我偏愛找紀錄片來看。看人如何在流離人世中，守著方寸之境，把心的視野拓建成為一個新的「家」。其實我始終很愛「心有遠意」這四字的意境，人生來會受困也會遭遇荊棘，但相對更能激發出對自由的渴望與另一種生命實現。於是我在片單中選了三部紀錄片，片中有的人無法逃脫生之網羅，有的則活得心在即人在。