2019
CPH:DOX哥本哈根國際紀錄片影展
入選
入選
我也記得一段浪漫的故事，深夜裡，放著大聲的The Wild Ones歌詞唱著：And, oh, if you stay, I'll chase the rain blown fields away. We’ll shine like the morning and sin in the sun.有個女生放著這首歌，好像要發生什麼事，結果，我什麼事都沒發生，這件事隔了二十多年，既無法問，也不能問。問了也太沒禮貌。
那些狂飆的大學日子，很容易就在SUEDE音樂裡回來，雖說是狂飆，但我騎的是很小的摩托車，速度只比我騎腳踏車快一點，還好，我哪裡也沒有要去，我只想去有我的那一邊，我找不太到，找不太到自己，鼓點中，電吉他裡，主唱Brett Anderson迷幻的嗓音，可能可以指路。但方向都是錯的。
我的書《替補的王牌》用了SUEDE的一首歌 Heroine，而這首歌裡的歌詞：She walks in beauty, like the night，這來自英國詩人拜倫的一首詩。從這片裡，可以清楚感到SUEDE揮灑青春恣意燃燒的氣息，片頭就帶出的樂團衝突，一點也不稀奇，某個知名樂團主唱跟我說過，玩Band就是會吵架，然後，再和好。我心想，或者，死掉。
英搖是吉他主導的音樂，吉他手與主唱之間的角力幾乎是所有英搖團的永恆命題，這也構成了《麂皮：永不滿足》最精彩的部分：從Bernard入團，到他憤而離團的前因後果，當事人現身說法，還原當時團員是怎麼一邊互相傷害、一邊完成第二張專輯《Dog Man Star》。
音樂與聲響，似乎轉瞬即逝，卻能在聽者心中留下印記，甚至傳唱。造音一事除了感官愉悅，溯其源頭也是在特定的社會脈絡下有話想說。不論是為了對抗平庸，還是與每日生活的土地相合，既傳遞文化記憶，也是為了凝聚身邊周遭的個體。
挑選「國際政治」、「音樂」、「影視職人」和「文化藝術」等不同領域名人傳記紀實作品，藉由鏡頭透視，與主題人物進行面對面的懇切對談，揭開名人罕為人知的真實面目，並在親身體驗異國文化衝擊的過程中，從各地不同的歷史脈絡切入當代時事。
音樂與聲響，似乎轉瞬即逝，卻能在聽者心中留下印記，甚至傳唱。造音一事除了感官愉悅，溯其源頭也是在特定的社會脈絡下有話想說。不論是為了對抗平庸，還是與每日生活的土地相合，既傳遞文化記憶，也是為了凝聚身邊周遭的個體。
搖滾樂不只是一種音樂，而是一種文化，一種生活態度。有人奇葩荒誕，但其實是藝術鬼才；有人開創新的音樂類型，引領潮流半世紀；有人將搖滾形塑成文化，以筆為劍寫出一片天；有人面對獨裁體制，也絕不鬆開拳頭正面迎擊。Giloo精選11部搖滾片單，要是有人問起搖滾是什麼，告訴他：先看片吧，別再問我什麼是搖滾。
什麼是搖滾？搖滾是音樂、是一種文化、更是一種生活態度。浪漫到狂躁，搖滾有千萬種面貌。如果你還不知道什麼是搖滾，先看片！
這世界太醜，沒確診，也想隔離。隔離需要自己，自己當朋友，還有好電影。回到一個人活著的樣子，確認活著的感覺。要搞定那些你不喜歡的，有時候，只是搞定自己就好。你一定有包袱，但至少可以整理一下，帶你喜歡的就好，其他丟掉。畢竟，一輩子很長，要背很重的東西，最好是背很重要的東西。不保證你喜歡，但我喜歡，一個人看電影的感覺。
組團，比戀愛複雜難搞，卻比婚姻浪漫長久；高風險、低報酬，卻總有人前赴後繼地踏進這座友情的墳墓。 來看看孤單的吉他英雄們，如何從一句「要不要一起組樂團？」，一路走到「從來不覺得玩樂團開心過。」而或許在經歷一切理念不和、單飛不解散、退團又復合後，回首過往，總有一場只有親友捧場的LIVE、一首無可取代的歌，永遠留在玩團的人的心中。
音樂是時代思考的聲音，它們或許轉瞬即逝，卻能在聽者心中留下印記。他們或是以音符為媒介，或是以歌聲打動人心。他們為自己、為時代而唱，卻也唱成了傳奇。Giloo精選 10 位音樂人的傳記電影，看他們如何用音樂，為時代說故事。