2017
坎城影展
導演雙週｜金攝影機獎提名｜金眼球紀錄片獎提名｜酷兒金棕櫚獎提名
推廣紀錄片的難題之一，是要抵抗大眾的刻板印象。一般人總想像紀錄片就像新聞報導，題材必定嚴肅，形式也硬梆梆。殊不知，有許多創作者在意想不到的地方尋找題材，或在真實與虛構之間嘗試各種拍攝方式——這正是紀錄片作為一個「片種」，在當代充滿生命力的景象⋯⋯
2017年，法國紀錄片導演索妮雅．珂蘭倫（Sonia Kronlund）在坎城影展的平行單元「導演雙週」推出了她的首部紀錄長片，隆重向世人介紹了一個過去不為世人所知的新「萊塢」──沒萊塢。純粹就是「Nothing」，意味著此地沒有電影工業，什麼資源⋯⋯
無論你身處何地，不限於台灣的觀眾，海外影迷也可以輕鬆觀看！Giloo 百位新銳創作者計畫上線，國際版專區片單首波登場。搜羅金馬、金穗等影展強檔，還有眾多備受矚目的新銳之作等你探索，隨時隨地享受電影不受限！ No matter where you are, not just in Taiwan, international movie fans can easily watch too! The first wave of films from emerging creators are now live in our international section. Featuring top selections from prestigious film festivals like Golden Horse Awards and Golden Harvest Awards, as well as many highly anticipated emerging works for you to explore anytime, anywhere!
Giloo 精選影展得獎佳作、口碑話題電影與議題紀錄片，網羅多元題材與精彩故事。邀您走進焦點放映片單，看見一部部在影展中被注目、被討論，也值得再次細看的動人作品。
想成為理想的大人，卻發現不管到幾歲，還是無法擺脫對未知的恐懼？帶著有限的人生經歷，試圖在瞬息萬變的世界裡求生？成為父母，卻還在擺脫原生家庭的束縛？五道轉大人食補湯，邀請你一同品嚐，讓我們帶著心中的孩子，一起找回初衷和力量：成長代表作《一一》帶你一窺臺灣新浪潮的新世代經典；理想破滅，就從岩井俊二的《青春電幻物語》找到投射；失去方向，跟著奧斯卡最佳國際電影《醉好的時光》大醉一場；欲掙脫束縛，從阿富汗電影狂人《沒萊塢天王》身上找尋靈感；感到孤單，體驗鄭問、賈伯斯、草間彌生、安妮華達等藝術家的另類人生⋯⋯
以鏡頭為不凡的心靈作傳，總會陷入是否周全的兩難。如何以影片的有限時間捕捉人生長河，考驗對拍攝對象的理解及切入的眼光。與其全面，不如多點，細細凝視令人眼神一亮的切面。攝影機既是為了穿透對象，也是在與他們進行懇切的對談。
事事要求「功效」的當今社會，不斷要求與質疑「藝術」與「做藝術」的效益。「藝術能做的是」主題片單，揭示做藝術無法被量化的KPI。藝術創造經得起「價值導向」的挑戰，只要我們願意重新思考「價值」二字，皆是從「人」字寫起。
電影因人而生，影史因他們發生變化－Giloo 精選七部電影大師紀錄片，一起感受電影變化的軌跡。
導演透過故事的力量形塑電影，電影亦為他們的創作靈魂留下不可抹滅的痕跡。跟隨Giloo造訪鏡頭裡外的大師名導，看侯孝賢在放下導演筒時的平凡可愛，大衛林區娓娓道來私密歲月，安妮華達以赤子之心留下最美的吿別⋯⋯探尋他們的真實樣貌以及電影心路，還有對藝術的執著、熱情，和一些瘋狂。
在人間的滾滾紅塵裡，眾生在現實與夢的夾縫中掙扎；見證過生命中的美麗宏偉，也經歷人性的荒誕猥瑣；在海灘上澆花，在瓦礫中築夢；在歷經千山萬水、看盡悲歡離合之後，旅途的尾聲，是卸下所有行囊，放下慾望與愛恨，放下由此而生的妄念，最終成為一個自在的靈魂。