蚵子寮渔村纪事

862024/06/02

1:30:11 好可愛的一部片！ 每一幕都是閃閃發亮的眼神，與緊貼著土地所長出來的生命力。 如果是由專業的演唱會策劃公司所籌辦，這一切就不會這麼動人。所有的象徵性的符號、擺設或裝飾，都是地人眼中所看出去的蚵仔寮。 搖滾樂與海邊的沒落社區，放在一起感覺很衝突的兩方，卻意想不到的激起更多的活力，沒有為了創新而創新的公式感，只有「想為自己的家鄉做點什麼酷事情」的熱血。

Valen2024/05/23

太棒了！！

紀州庵文學森林2022/12/10

「音樂，真的可以改變社會嗎？」 就像所有漁村那樣，同樣面臨了人口外流、漁獲銳減等結構問題，一群年輕的返鄉青年，集結了漁村的長輩與居民，共同打造一場熱血的音樂季，在籌辦的過程中，大家慢慢找回自信，找回對漁村的愛；他們透過音樂，重新找回對家鄉的情感，透過音樂，重新凝聚地方。誰說音樂不能改變社會？ 看完這部片，也許能找回心中那塊差點（或即將）遺忘的理想。

紀州庵文學森林2022/11/19

停辦了許多年的蚵寮漁村小搖滾，在今年初再度舉辦，而剛好在此時再度看到這部影片，有種重溫年輕時期、血氣方剛淡出充滿情懷的年紀。 也許隨著年紀的成長，參加的音樂季逐漸減少，但是那種對音樂記得愛與熱血，多虧了這部影片才能永續長存。

紀州庵文學森林2022/11/19

台灣近幾年的音樂祭如雨後春筍般出現，每個音樂祭的宗旨也都不同。蚵子寮以充滿熱血、在地、帶點幽默的方式來看待困境，以此顯現如何面對問題的高智商，成為後續在地音樂祭的典範。

Si Hông-Jû2022/07/21

出於意外，拿到了Giloo免費看電影的機會(雖然只限光源下放電影影展的12部作品)。 出於第二個意外，因著這張飄撇首圖的吸引，而看了這部片(其實我本來想看的是侯孝賢或王家衛)。 這樣的意外帶來的是驚喜。驚喜的是能夠看到如此扣人心弦的紀錄片；驚喜的是能夠認識蚵子寮小搖滾。我本來以為這只是一部簡單的紀錄片，但這部簡單的紀錄片，還真的不簡單。 這部電影的故事很簡單，敘事直線進行，記錄了一群住在濱海小漁村的地方人士舉辦第一屆漁村小搖滾的動機，以及接續舉辦第二屆的過程。導演沒有使用什麼炫砲的剪接技巧，或是煽情的配樂，但其中飽含情感。 2012年，這群居住在蚵子寮這個小漁村的居民，自發性地舉辦了一場音樂祭。這些人，有的是倦鳥歸巢的異地遊子；有的是在地生活數十年的討海人，他們沒有舉辦音樂祭的相關經驗，甚至可能從來沒有接觸過音樂祭。但是出於對故鄉的愛這樣簡單素樸的理由，希望舉辦一個活動，保留住自己對家鄉的美好回憶，讓外地人同樣也能看見家鄉的美。他們無中生有地、一步一步地辦成了蚵子寮小搖滾這個極富特色的地方音樂祭。在那個過程中，每一個參與者看起來都「眼中有火，臉上有光」，散發著耀眼的光芒，熠熠生輝。他們都是英雄。 這部片帶給我極為巨大的情感衝擊，他們以自己的身姿與海口人獨有的堅韌，向我示範了面對人生的態度。除了投身於一項活動中的熱情令我感動外，我也為他們彼此間、他們與故鄉土地間的羈絆與牽繫而動容。其中可能也混雜了些許的羨慕，因為對我來說，像那樣的「家」或故鄉的存在是漫漶不清、甚至不曾存在的。 除了記錄了舉辦漁村小搖滾的過程，這部片背後也有許多議題值得深入探討。例如環境議題，他們自豪於家鄉的美麗沙灘，但同時也為逐漸消失的沙灘感到憂心。這讓我想起公視《我們的島》，其中有一集是紀錄嘉義布袋好美寮的長老教會牧師蔡信得，發起保護沙灘的活動。同樣是出於對家鄉的愛，蔡長老帶領著鄉親設立圍籬、種植防風固沙的植物，只希望能找回記憶中故鄉的美景。這兩群居住在不同地方的居民，以各自的方式，為心愛的家鄉投入自己的生命與熱情。 第二個議題，則是語言與文化。在紀錄片中，較為年長的長輩幾乎是全程以臺語說話。但年紀較靠近我這一輩、較年輕一點的居民則多半夾雜華語與臺語。再下一代呢？有沒有可能臺語會完全消失？蚵子寮已經是臺語文化傳承相對穩定的地方，很多地方，尤其是北部的臺語使用與文化傳承可能已經跡近消失。 其他則像是國家機器與人民之間的關係。主辦活動的會長蔡登財就曾在紀錄片中提及蚵子寮有一些土地，因為是海軍用地而不能使用。國家機器在行使權力時，應該如何衡量人民的需求？這部分的議題同樣值得深入探究。 看完這部紀錄片後，很多東西浮現在我心裡，只能用一點殘缺不全的文字勉強記錄下來。希望我也能夠找到、投入像他們那樣讓生命發光的事。也希望可以去蚵子寮看看，參加漁村小搖滾。 看更多我的文章：https://vocus.cc/user/6208eea9fd89780001545ea3

赤手音樂祭｜Bare Hands Festival2022/06/26

第一次看《蚵子寮》是在去年暑假，那時候還沒有收到赤手音樂祭的招募訊息，也沒有想過自己會一頭栽進辦活動的黑洞裡。「小搖滾也太酷ㄌㄅ...瘋掉...有機會一定要去體驗一次！」這個念頭在看《蚵子寮》的過程中不斷出現，但今年因為某些原因，還是沒有去看十週年的小搖滾，現在想起來實在是懊悔不已。 第二次看《蚵子寮》多了許多新的體悟。帶著開演在即的赤手音樂祭在看這部片，總忍不住在想，沒有在鏡頭前出現的小搖滾籌備，經歷過哪些困難、又是怎樣化解的呢？同樣是還不熟稔於音樂祭籌備的人，學生與社會人士的思路、所能運用的資源和實踐方式，果然還是有經驗上的差距，不過即便如此，蚵寮人那份對於人與土地的愛惜與冀望，和我們對於理念價值和音樂的信念，相差並不遠，我想這也是為什麼第二次看還是這麽有感覺吧。 By 赤編，Jun. 2022

Infong2022/02/24

小型（或免費）音樂節比較常見的幾種類型有品牌行銷、地方創生、議題連結等，蚵寮漁村小搖滾可以歸類到地方創生型的音樂節，如今多年後看，他仍然算是個很成功的特例，可以歸因在選團風格上，正巧有曾芷玲、小肆這些獨立音樂愛好者參與者，所以在類型上，跨出常見的倡議型樂團，而出資的地方鄉紳也給予足夠的信任，當時的動員力，甚至可以說是三一八太陽花運動前，部分音樂場景與台灣在地的能量集結。

Infong2022/02/24

高雄在2010年後，有一波返鄉青年加上在地青年創業的熱潮，由原先在台北銀行業工作的邱承漢，帶領叁捌地方生活團隊進行鹽埕區的社區活化和老屋重建，現經營叁捌旅居與銀座聚場。其他像是獨立書店三餘，小肆的絹窩和可頌店，市區的灰咖啡、目前展店數間的路人咖啡（店長是最後大浪的鼓手），都大大豐富了高雄的日常風景。