2021
柏林影展
評審團特別獎銀熊獎
評審團特別獎銀熊獎
由三個短篇故事而促成這部電影，雖然看似巧合的相遇和選擇，其實是角色自身的渴望與想像才造就結果。三篇故事都如片名一樣環繞在偶然與想像之間，雖然在描述不同的主題，但又在某些地方有環環相扣的感覺，導演非常會處理對話，讓這些角色很像生活中隨處可見的關係。令人印象深刻的是會在一些重大環節使用大幅度的zoom in和zoom out來描寫所謂的「偶然」和「想像」，部分鏡頭甚至有角色直面鏡頭，彷彿在跟觀眾對話的感覺。 我很喜歡第三篇《もう一度》那種兩個人明明就是陌生人，卻因爲和彼此相識的人如此相似而帶來救贖和彌補遺憾，雖然那只是他們的想像與扮演，包括這場相遇都只是他們的想像才造就。更有趣的是明明想著不同的人，但在還沒戳破關係前對話意外都接得上，這段相遇非常的短暫，甚至兩個人可能再也不會見面，很溫暖又溫柔的巧合。
事情的發生與人們的相遇是偶然，他們的言談創造想像空間，正是作品名為《偶然與想像》的緣故。這些偶然恰到好處、沒有誇張到超出現實，而使人能夠沉浸其中，「原來這種事也會發生啊…」，產生了這種想法。可故事尾聲襲來的是惆悵。偶然帶來了情感上意料之外的兩難，也帶來奇妙珍貴的緣分，無論面臨兩難的抉擇或是隨著兩人道別後便消逝的交集，都是令人惋惜的。即便故事畫下句點，身為觀者仍然意猶未盡，持續想像著後續會發生什麼。 覺得是值得反覆回味的作品！在不同年紀觀看，對故事的解讀、言語的想像可能就不一樣了吧。
看了無數次的經典之作，在人生的各種階段欣賞都有不同的感受。我在第一章看到自己，在第二章從教授的話語中找到自信，在第三章中理解偶然。
很生活又很有導演風格的一部片，鏡頭語言上也能感受到團隊的細心。
〈もう一度〉 人生由偶然構成、用想像填補遺憾 而偶然與想像在我們的生命中交織成最好的樣子
這就是我人生的樣子。 整片看完，強烈的知曉將會如此，而非預感。 劇情詩意的原因來自於人對自己的理解附帶的解決方案。解決方案是專為自己而設的，所以能感受到情感的純樸與忠誠。 我迫不急待的想等到哪天，知道有誰也因為類似的原因愛上這部或其他部，我們會是很好的創作和遊戲夥伴。 片中兩次的zoom in詼諧到會讓人笑出來，本來在情緒裡面，結果被搞一個措不及防，很可惜。 （選角選得好好，演員好好看）
《偶然與想像》 比我想的還要好看！！！！！！！！！！ 《在車上》我只看到前面1/3不到就先擱置 我以為《偶然與想像》會面臨相似的結局，我甚至做好了「沒關係我還可以分三段看」的準備笑死，但是看完第一個故事後我就停不下來了，短劇的魅力？？展現極短篇的過癮感，加上最近也都看動畫作品多，40分鐘左右真的差不多，豪喜 （《最好的時光》我就有分段看哈哈） 最喜的是最後選擇的這三個偶然故事，是低卡上會爆的文章，但又不像創作文，如同剛剛看到其中一個影評說的：「導演把偶然的邊界抓的很剛好，不會多到脫離現實，但又不會少到過於日常。」而這部用大量的對話建構，滿足了劇名「想像」的其中一個面向（其他面向對我而言還有：文學與性愛的想像〈敞開的大門〉、傾訴對象的想像〈再一次〉，以及情境的想像〈魔法（也比不上的虛幻）〉），似乎可以說我們的生活是由想像和行動構成，虛實交錯（非真假，更像是虛的意念和實的經驗） 但是大量對話對非母語者有點不友善，看字幕會讓我對畫面分心，但是不看就無法理解整部戲的故事= = 除了「想像」，我覺得「偶然」是整部電影最靈魂的點，就像是某種樞紐，匯集不同人的生命然後迸出火花，那是相當美麗，或是好笑有趣的，當然也會有不少無奈，但我又對於這種偶然愛不釋手，因為它特別。 然後整部電影的畫面相當簡單乾淨，或許是想讓人專注在對話上？會讓我有看舞台劇的感覺，而且每段對話發生的空間都不大（車上、辦公室、家裡客廳），演員的走位和調度就相對明顯許多，蠻有趣的。 上一部看有大量台詞和對話的電影是《愛在黎明破曉時》，男女主角之間的大量談話，或許就是〈魔法（也比不上的虛幻）〉裡繼美說的：「我和他聊了15個小時，那是一段魔法時光。」，由此可見，對話是魔幻的，也是能勾出人的情感（的吧）。
44:50 炮友是不親吻的
拍個電影不要這麼話癆
《偶然與想像》主要有推動敘事的三個偶然，分別為：朋友喜歡上前男友、發錯信件、在故鄉將陌生人誤認為同學。不過，濱口龍介卻疊加更多巧合，來讓這些偶然的意義浮現，比如和朋友下午茶時偏偏遇見前男友、多年以後遇到唆使仙人跳的砲友等等。一系列的偶然沒有讓故事失重，反而提供了一個在高度管理的時間、機械化的行程表之外，看見生活不同面貌的窗口。這樣的處理手法也常見於短篇小說，利用偶然做為契機，靜靜擾動日常，到達啟蒙般的時刻。
濱口龍介的電影《睡著也好醒來也罷》改編自日本作家柴崎友香的小說，「讀到最後，必定會為朝子那不可思議的自私而吃驚吧。」記得書裡的附錄有過這麼一句評論。這部作為濱口龍介在台正式上映的第一部電影，迴響稱不上熱烈，直到東出昌大和唐田英里佳爆出不倫，這部片才在新聞裡再度被提起。而東出面對「喜歡杏還是唐田？」的地獄提問，說出了「我的想法會傷害妻子。」驚人般的誠實之語——如此看來，他實在很適合活在濱口的電影裡呀。
戞然而起，戞然而止，文學獎短篇小說是切片的技藝，往往全篇只為了服務一個罕有的、轉瞬即逝的念頭、人心和人心碰撞後的縫隙回聲——意思到了之後，就可以結束了。不戀棧也不耽溺，清脆不沾，像是夏日裡的風鈴，風過不留痕跡。
「大家一開始 ，都想要當個溫柔的人。」四位相信彼此無話不談的閨蜜，因一個秘密打破平衡關係；跟初戀長得一模一樣的男子交往後的她，再度遇上神秘失蹤的初戀；得知閨蜜愛上前男友的她，突然掉頭找回他；突然喪偶的男子，遇上了一名沉默不語的女司機。從盧卡諾到坎城柏林威尼斯，再登上奧斯卡舞台，日本電影大師接班人濱口竜介，如何用鏡頭溫柔訴說，一段段迷人又殘忍的親密故事？
回顧 2021，疫情打亂生活節奏、國家角力間煙硝彌漫，還有奧運場上的每一瞬感動；Giloo 精選 2021 最受歡迎的九部片，希望他們都能夠在你心裡留下痕跡。
以個人經驗為出發的私小說性質漫畫創作者而言，在閱讀他人的故事時，我總是會試圖去尋找敘事者在故事裡的足跡。無論是什麼類型的作品，在那之中出現的人、事、物，都不可能是全然的「虛構」。大從一個故事的核心或是事件，小從一個人的個性或是怪僻——那些細微末節，都可能是出自於一個細膩之人對於世界的長期觀察與累積。「電影」，其實就是一部部被包上糖衣的「紀錄片」。它們變得可口、易食，但當你深度咀嚼，才赫然驚覺那顆糖的核心，竟是自己周遭每天上演的日常。
我們都用自己方式和世界和解，而人人都有他的閃光處，但如何在生活泥淖裡做顆發光的石頭？去愛所有前路的未知， 就像住在電影的眾生群像，在不同時代和場域，因為片刻相似情感共振了，然後會發現，畫面裡那些美麗或疲憊的臉龐，原來會是你，也會是我， 而我們的臉龐都將被同一陣風輕撫過，原來，我們就是為了這些時刻存在。
這世界太醜，沒確診，也想隔離。隔離需要自己，自己當朋友，還有好電影。回到一個人活著的樣子，確認活著的感覺。要搞定那些你不喜歡的，有時候，只是搞定自己就好。你一定有包袱，但至少可以整理一下，帶你喜歡的就好，其他丟掉。畢竟，一輩子很長，要背很重的東西，最好是背很重要的東西。不保證你喜歡，但我喜歡，一個人看電影的感覺。
渴望是一種複雜的情感，交織著欲望、挫折、喜悅與痛苦。它可以是浪漫的、哀傷的，或是這兩者的微妙交融。還記得青少年時期的初戀，那個漫長的夏日下午，我躺在草地上，思念著一個幾乎不認識的人。那種渴望充滿了希望、天真與純潔。然而，有時渴望不僅限於某個具體的人或事，而是籠罩在一種說不清的不滿與靜謐的哀愁中。當然，還有那種瘋狂且充滿激情的迷戀，使人覺得沒有對方的氣息或觸碰，生活彷彿無法繼續。 本次精選的影片，每一部都喚起這種深刻的渴望感——既讓人窒息又難以抗拒，壓倒性的情感與美麗並存，充滿了難以形容的吸引力。
「寫個小說怎麼會變成這麼要命的事呢。」———《恐怖份子》 雖說太陽底下沒有新鮮事，一旦進入虛構作品的世界，一切的沒事找事、無事生非，立時便成了令故事開始運轉起來的自足動力。「寫實」的意義受到顛覆、想像比現實更為合理。也唯有在這時候，我們全盤沈浸在每部作品各自獨立的敘事世界、專屬影像內部的邏輯當中。而在瘋狂底下，事物卻又都是如此地自成秩序：凡是發生的，即為合理。