1987
奥斯卡金像奖
最佳外語片提名
最佳外語片提名
「如果我不能欽佩你，我如何愛你？」 ⋯⋯ 「她老是在追逐一些不存在的東西，就像隻受傷的小動物，你能了解嗎？她每一次都會跌得更重一些，我覺得這個世界對她來說太小了⋯⋯」 https://youtu.be/6MjsS4f3q9I
Betty Blue 09. Zorg et Betty[05] 友人亡母家樓下的鋼琴店，Zorg 和 Betty 對彈了一段主旋律。作曲家 Gabriel Yared 創作此旋律前，問兩位演員會不會彈鋼琴，Jean-Hugues Anglade 當時正在練習德布西的〈Doctor Gradus ad Parnassum〉，Béatrice Dalle 則完全不會彈鋼琴（Gabriel Yared 在紀錄片裡模仿 Béatrice Dalle 敲琴鍵的方式，很像她在劇中單指戳打字機那樣）。Gabriel Yared 結合兩者，寫出電影主題曲〈C’est Le Vent, Betty〉。
[04] 愛情的顏色是什麼？漆成粉紅與天藍的海邊小屋，馳騁鄉間黃色賓士，被法國影評歸類在「Cinéma du look」（風格大於內容，視覺大於敘述的電影，相當於台灣常見之「法國新新浪潮」）的尚賈克貝內表示，他和攝影師 Jean-François Robin 拍攝《巴黎野玫瑰》某些場景時，的確有拍得像廣告展示商品的意圖。
[03] 二零一八年接受《衛報》採訪時，Béatrice Dalle 對自己在《巴黎野玫瑰》的表現依然相當自豪，「許多搖滾樂手對我的 Betty 獻上致敬，還有一位女演員改名為 Béatrice Valle，演出改編《巴黎野玫瑰》的色情片前，先徵求我的同意。」
[02] 決定 Betty 選角後，尚賈克貝內帶 Béatrice Dalle 到書店買原著小說《37°2 le matin》，收銀台店員在不知情的情況下，對 Béatrice Dalle 說：「如果這本小說要拍成電影，一定要找你當女主角。」拍攝 Betty 拎著行李箱出現在 Zorg 家門口的場景前，尚賈克貝內提醒 Béatrice Dalle，「注意，這是妳走進法國電影的時刻。」
[01] 限制級電影在片頭通常會顯示警語如「本內容涉及恐怖、血腥、暴力、犯罪、情色等情節議題」，《巴黎野玫瑰》著名的性愛與裸露鏡頭滿滿，Zorg 也執行了一場暴力犯罪行動，更牽鼻地，是觀眾害怕女主角 Betty 隨時會失控的恐怖鏡頭，例如叉子插進手臂、眼睛被挖出的血腥情節。《此恨綿綿無絕期》（Trouble Every Day，2001）是 Béatrice Dalle 自己最滿意的作品，也是 Béatrice Dalle 最血盆大開的螢幕代表作。
有些情感，只能做不能说。有些慾望，彷彿即将喷发的火山，迸裂出扭曲却纯洁的生命岩浆。有些人一旦爱上，就算註定毁灭仍飞蛾扑火，爱得疯狂却也痛得刻骨。有些人的爱与死一样冷，当濒死体验彻底解放慾望，才晓得那些杀死你的，其实都并不致命。Giloo 全新上架六部 XX 电影，邀你打开感官，无论是做爱后动物感伤，或是做爱后情慾解放，它们都不是你想像的那种 XX 电影。你问我 XX 是什麽？只能做，不能说。
已故台湾作家李维菁于其著作《我是许凉凉》写道：“但你怎么能够苛责少女？少女不正是如此吗？只有强烈的对爱之憧憬，才生出想要改变世界的力量，可以与宇宙为敌，正是少女的力量之所在。” 少女的爱、青春与哀愁成为最好的题材，也成为创作者神往之所在。透过少女的付出与行动，故事在这样的爱与青春之中绽开。创作者的野心是真的，但少女的心是否在艺术的滤镜下能够保真？这个片单选取了几部以少女为观看对象的作品，少女的肉身、爱恋坦露于观者眼前，但那样的少女究竟是生动活泼？或只是青春的切片一种？等待你观影后有所答案。
极致的爱情令人羡慕，却得付出高昂的代价。爱恋后的试探、妒忌、心碎和失去⋯⋯ 脆弱的人心，哪能承受？ 让我们透过恋人的双眼，体会一生只有一次的爱；让我们透过电影，体验眼皮哭得千金重、鼻涕口涎弄糊半张脸，以及心如刀绞的「痛」⋯⋯ 啊，这一切都是爱情惹的祸！