在《我們的青春，在台灣》
「我們的青春，在台灣」，片名是一個令我相當陌生的詞，對於國中畢業後就出國唸書的人來說，我的青春，是不在台灣的，但透過本片，能強烈感受到一種對於家鄉的愛，那是一種屬於年輕人情感， 因為是青春年華，他們才可以這樣不顧一切地碰撞，從社會運動中，我看到的，不僅僅是政治的議題，這也是年輕世代的議題，也是與原生家庭的議題。
Henry Lee
Henry Lee的筆記
在《我們的青春，在台灣》
任何念頭的初衷，經過時間以及層層不同因素的渲染下，都很有可能被影響而背離，甚至迷失當初的模樣，社會運動為如此，甚至導演傅榆對於拍攝本紀錄片，也陷入如此困境，但最美的也在於最後傅榆並沒有想硬是給一個結論，而是很誠實地面對這個作品，而這部分，是我非常喜歡的。
在《我們的青春，在台灣》
對於社會不滿的怒吼、得不到回應的憤怒，一路到付出為什麼沒有回報的那捶胸頓足的感受，是否也強烈呼應現世代年輕人的那個無力感？
在《我們的青春，在台灣》
本片對我有多個層面的啟發，過去一直都沒有這麼細微地去感受「紀錄片導演」與「被拍攝者」之間的關係，而透過本篇，更真實地感受到這中間的關係，到底是互補、互動，還是拉扯。
在《我們的青春，在台灣》
日本紀錄片導演原一男曾表示：「拍攝者與被攝者之間，本身就是一種搏鬥、對抗的關係。事實上， 手持攝影機的是強者，但拿著攝影機卻不把當時的狀況拍下來，就是一種逃避！就無法提出批判的觀點。」但有趣的是，本片中導演傅榆與被拍攝者的關係，似乎更像是朋友，而真正的搏鬥，反而回到導演與自我的辯證。
在《神秘塗鴉客：誰是Banksy？》
這世界因Banksy而掀起了「我們真的需要知道藝術家的真實身分嗎？」的討論，但深入這討論之前，或許我們該先思考「我們如何定義藝術」。延伸閱讀：藝術定義不重要？為什麼我們需要界定藝術https://philomedium.com/blog/
專欄在《神秘塗鴉客：誰是Banksy？》
以打破框架，甚至是抵抗這資本主義、消費至上為出發的Banksy，至今已成為當今最知名，也或許是最有錢的藝術家之一，看此紀錄片的過程中，也不禁令人反思，是否最終，Banksy也成為體制的一部分？
在《神秘塗鴉客：誰是Banksy？》
除了實體作品外，Banksy的作品正也被轉入NFT的虛擬市場之中，而將被二次甚至多次炒作其作品的作法，是否又大大地與Banksy原始的精神背道而馳呢？ 延伸閱讀：《傻子》版畫遭燒毀， Banksy被迫加入NFT https://artouch.com/art-news/content-34958.html
在《神秘塗鴉客：誰是Banksy？》
Banksy無疑啟發了一整個新世代對於創作與藝術的嶄新觀點，廣義而言，也與這世界大方向的潮 流脈動有著微妙的關係，在這新世代更快速的資訊傳遞，塗鴉，或著是這樣媒介形式下的創作模式，值得思考後續會如何形塑下一世代的年輕人對於藝術的定義與理解。