1973
Academy Awards (Oscars)
最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本
Directed by 法蘭西斯・柯波拉
最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本
【《＃教父》是如何拯救了傳奇演員的職業生涯？馬龍・白蘭度的谷底翻身】 ⠀⠀ #演員和電影是能夠成就彼此的 如果稱《教父》，拯救了一位傳奇演員生涯恐怕也不為過。在接演《教父》之前，白蘭度度過了近十年間的票房失利期。 ⠀ 以至於當時，導演柯波拉提議要找白蘭度當主演時，遭到了嚴厲的拒絕，並表示：「早就沒人看白蘭度的電影了。」白蘭度不僅是當時的票房毒藥，還被認為是一位難搞的演員。 ⠀ 但在柯拉波的堅持下，拍拉蒙只好提出一個近乎不可能達成的條件，來讓柯波拉放棄這個念頭：白蘭度必須參加試鏡。 ⠀ #派拉蒙的試鏡要求 但對早有名氣的演員來說，要白蘭度參與試鏡可謂是一種羞辱。想了半天，柯波拉並未向白蘭度坦白公司的「試鏡要求」。反而假裝提議，要看他能不能很自在的演出義大利人。 ⠀ 只見白蘭度優雅的從臥室走出，不疾不徐的開始「改造」自己：「他把襯衫領間折彎，塞一些面紙進臉頰裡——說他看起來應該像一隻『鬥牛犬』——用鉛筆畫上一些鬍髭，並將兩眼下方畫黑，然後開始用沙啞的聲調沽噥著...(Jenny M. Jones 著/李泳泉 譯, 2022)」。 ⠀ 當派拉蒙高層看到試鏡帶後，也不得不佩服白蘭度的演技，只好讓他出演了《教父》。 參考資料 Jenny M. Jones 著/李泳泉 譯（2022）。《教父寶典》，黑體文化。 黑體文化 “Marlon Was as Dead as Could Be”: How Brando Beat the Odds and Became the Godfather, vanityfair. https://www.vanityfair.com/....../how-marlon-brando......
【對導演來說，《教父》是糟糕至極的工作經驗】 ⠀ 當派拉蒙公司打著如意算盤，想著這位年輕導演應該比較好控制時，不按牌理出牌的柯波拉卻非是那種言聽計從的導演。 ⠀ 柯波拉坦言，接拍《教父》絕對是一次糟糕的經驗，作為年輕導演，他在片廠裡並沒有什麼話語權。他提出的種種建議，都一次次遭到否決： ⠀ 柯波拉提議將時間設定在1940年代的美國，如同原著裡所描述的那樣，卻被認為這個設想太荒謬了。 ⠀ 他提議要將場景設定在紐約，又被嫌棄這樣花銷太大。 ⠀ 他還提議要找資深演員馬龍・白蘭度飾演教父柯里昂一角，也遭回絕說早就沒人看白蘭度演戲了。 ⠀ 而當他想找當時還沒沒無名的艾爾・帕西諾飾演麥可時，公司又認為這太離譜了，根本沒人知道他是誰。 ⠀ 但憑藉著在藝術學院裡和老師談判學校製作的說話技巧，他透過虛張聲勢和刻意誤導重新奪回電影的主控權。 也正是這位年輕又難搞的導演對藝術的堅持，作為觀眾的我們才能看到這部堪稱影史經典的《教父》。 ⠀ 全文詳見：https://www.facebook.com/notmoviereview/posts/729309261751248
【這是一部沒人想擔任導演的一部作品】 ⠀ 當派拉蒙公司通過《教父》製作案後，決定導演人選便成了首件大事，但在四處尋覓合適的導演人選時，卻發現了這是一件比想像中還要艱鉅的任務，其一連遭到十幾位導演的拒絕，《教父》——儼然成為沒人想接手的燙手山芋。 ⠀ 簡單來說，沒人看好這部電影，就連派拉蒙影業也只是把它定調為「低成本黑幫電影」。 ⠀ 而後製片主管伊凡斯和製片人魯迪在深思熟慮下，轉向尋找擁有義大利裔的美國導演，他們或許這樣才能拍得出小說裡的獨特的西西里風情，最終鎖定了年輕的導演法蘭西斯・柯波拉（Francis Ford Coppola）。 ⠀ 事實上，柯波拉對小說內容並不感興趣，但基於他創立不久的「美國西洋鏡公司」（American Zoetrope）正面臨破產危機，迫不得已只好接下了這份工作。 ⠀ ▍全文請見：https://www.facebook.com/notmoviereview/posts/729309261751248
【《教父》的原著是一本連作者都不想寫的小說】 原著作者馬力歐・普佐（Mario Puzo）在開始書寫《教父》（當時暫名為《黑手黨》）前，已出版了兩部著作，書籍的銷量很差，普佐依舊窮困潦倒。最終在編輯的勸說下，開始撰寫關於義大利黑手黨的家族故事。 這是普佐朝向商業性小說的一次嘗試，他將寫了十多頁的小說大綱寄去了八家出版社，但都遭到拒絕。但幸運的是最後在派拉蒙影業文探的牽線下與該公司達成共識，出售小說的電影改編權。 普佐也說過，他之所以會開始寫《教父》，只是為了用這筆錢資助他寫自己想寫的東西。 此次的交易可說是派拉蒙影業最成功的一筆買賣，日後在《教父》小說出版後，也吸引了其他片廠的注意，然電影的改編權卻早已被派拉蒙影業買到手。 https://www.facebook.com/notmoviereview/posts/729309261751248
【開場戲的變焦鏡頭】 電影以緩慢的變焦鏡頭開場，始於波納塞拉的臉部特寫，最後停在柯里昂閣下的拉背， 長度超過兩分鐘。這種視覺效果出自新近研發的電腦定速變焦鏡頭，在此之前只用在商業廣告片。這種鏡頭可以用程式設計在特定時段內漸進變焦。其實全片很少用到變焦鏡頭，因為柯波拉和攝影指導戈登威利斯都儘量不用，寧願採取更寫實的透視。 原文見《教父寶典（五十週年紀念評註版）：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件》https://www.books.com.tw/products/0010916704
【重寫開場戲】 柯波拉最初的構想是從婚禮開場，馬上介紹所有角色。那時，他的一位朋友曾指出他寫的劇本《巴頓將軍》的開場很有意思；片中巴頓將軍在一大面國旗前面，向觀眾發表振奮人心的演說。柯波拉重寫了波納塞拉這場關鍵的開場戲。他的筆記裡寫道：「這一來進一步界定了教父的權力，並指出教父所指的『友誼』的精髓，也就是對忠誠的承諾。」影片從這場戲開始，也更忠實於原著。小說的開場是波納塞拉在某一美國法院出庭，而正義無法伸張。書中還洋洋灑灑寫到打手保利嘉鐸向傷害波納塞拉女兒的混混討公道的情景。 原文見《教父寶典（五十週年紀念評註版）：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件》https://www.books.com.tw/products/0010916704
【《教父》的拍攝地點】 拍攝備忘錄中提到，《教父》十分之一的戲份是在座落於東哈林區1 2 7 街電影道片廠的錄音棚裡拍成的。柯里昂家的宅邸是專為拍片所需搭建起來的二層樓建築，內有客廳、餐廳、全套廚房、鑲木牆面的書房， 以及一間大門廳，有階梯通上臥室。 原文見《教父寶典（五十週年紀念評註版）：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件》https://www.books.com.tw/products/0010916704
【教父的貓咪】 出現在這場戲裡的那隻貓，是出沒在老電影道片廠（Filmways Studio）裡的許多貓咪之 一。拍片時，柯波拉抓起它來放在馬龍白蘭度的大腿上。這是柯波拉如何與白蘭度工作的一個例子——他常常只是給白蘭度一些道具，來誘發他的表演，而不是長篇大論教他演。此一即興的細節， 暗示著維多柯里昂的性格是貌似溫和，卻隱藏著利爪，以增添這場戲的層次紋理。當然， 即興演出有其不利的一面，難免有些技術上的問題。貓咪瞄瞄叫個不停，淹沒了白蘭度的台詞，後來必須事後配音。 原文見《教父寶典（五十週年紀念評註版）：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件》https://www.books.com.tw/products/0010916704
【《教父》的選角：艾爾帕西諾】 「我得到那個角色之後，清晨四、五點就醒過來，走到廚房裡沉思起來。」——艾爾帕西諾，在《生活雜誌》（Life Magazine） 在柯波拉心目中， 艾爾的臉龐有著某些古老西西里的氣韻， 那已然就是麥克柯里昂了。柯波拉的美國西洋鏡公司的合夥人， 喬治盧卡斯的太太瑪希雅盧卡斯( Marcia Lucas) 也很喜歡帕西諾， 還說：「他光用眼神，就可以把你的衣服剝光。」 一旦柯波拉決定了他想要的， 就像他對《教父》其他許多物事的意向一樣， 一定不顧一切， 力爭到底！ 帕西諾也承認， 正是因為柯波拉一心一意的堅持， 才使他得以演出那角色。那是一場艱困的硬仗。派拉蒙公司認為， 帕西諾並不具備電影明星的外貌； 認為他太義大利， 太沒魅力， 而且， 五呎七吋的身高也太矮。派拉蒙高層叫他「小矮仔」——伊凡斯常稱他為「那矮子帕西諾」。據製片人艾爾魯迪說， 柯波拉使盡各種花招來協助帕西諾得到這份工作；有一回試鏡， 他指示將攝影機擺在地上，好讓帕西諾看起來高一些。 原文見《教父寶典（五十週年紀念評註版）：全劇本、各場圖文評註、訪談及鮮為人知的事件》https://www.books.com.tw/products/0010916704