2001
Golden Horse Awards
最佳導演、最佳男主角、歡眾票選最佳影片、最佳改編劇本
Directed by 關錦鵬
最佳導演、最佳男主角、歡眾票選最佳影片、最佳改編劇本
一段感情一段愛情一段成長，都好似青春擁有的痕跡。
大寧說的那句話 大年夜那晚，大寧遲了些時間才到。他與捍東坐在客廳聊天時，曾提醒過捍東一句老話：「身後有餘忘縮手，眼前無路想回頭。」其實是出自《紅樓夢》第二回。這句對聯是賈雨村一日閒居無聊，散步至郊外，在「一山環水漩茂林修竹之處」看見的一座名為「智通寺」的廟宇，而寺門上的那副對聯，就題著這兩句。在尚有餘裕時如果仍貪得無厭，等到走投無路才想回頭，就為時已晚了。這句對聯正是在提醒捍東，要珍惜眼前所愛之人，千萬不要恣意揮霍兩人的時間和感情。可惜當時，捍東並沒有將這話記在心裡⋯⋯。
衛東唱的曲子 大年夜那晚，藍宇和捍東一起回老家過節。捍東的弟弟衛東回來時，正戴著耳機聽音樂。一問之下，衛東哼唱的旋律竟然是坂本龍一的名曲《Merry Christmas Mr. Lawrence》。不用想，這安排肯定是要向大島渚導演1983年的經典電影《俘虜》致敬而精心設計的橋段。
今晚要清場了 順著時間的推進，1989年的某天，捍東的妹婿大寧（張永寧 飾）特地趕到捍東辦公室提醒他，如果身邊有認識的人在「廣場」，記得要他們早點離開，因為聽說今晚要清場了。臨走之前，大寧還提起曾在廣場看到藍宇身影，這個消息讓捍東擔心了起來。直到深夜，在見到藍宇平安無事後，捍東立刻緊緊擁抱藍宇。那天晚上，藍宇哭得好慘。而在一場痛哭以後，廣播傳來的聲音是「6月4號，凌晨四點半⋯⋯」。這是電影給的一則「明示」，直指沉痛的歷史傷痕「六四天安門事件」。
藍宇的美國夢 和捍東初見的那晚，藍宇曾問過捍東：「你去過美國嗎？」後來，兩人分開以後又再次重逢的那晚，藍宇也告訴過捍東：「還想著去美國呢！」像藍宇這樣嚮往去美國讀書的中國青年，在1980年代是普遍存在的。因為那時的中國才剛剛經歷完「文化大革命」（1966-1976），各方面皆遭受衝擊；再加上自1978年起，中國開始實施改革開放等各種因素交疊，因而從80年代開始，便有許多年輕人懷抱夢想奔走美國，希望重建新的生活。而這也正好與《藍宇》裡，故事背景的時代設定相合。
「你聽我說清楚了啊，咱們倆認識，算是挺有緣的，但是不可能一輩子這樣下去吧，我和你在一起，全憑自願，合得來就在一起，感覺不好也就算了。」捍東 「我感覺挺好的。」藍宇 「兩個人要是太熟了，倒不好意思再玩下去了，也就是到了該散的時候，明白了嗎？」 「...我們還沒太熟吧？」 「好像還沒有。」 . 關錦鵬執導的《藍宇》，覺得捍東對藍宇說的這段話，直白得有點狠啊，捍東的語氣是上對下的態度，說明他對藍宇的心態就是玩，玩夠了就會閃。藍宇聽了，一臉哀傷，仍不忘（小心翼翼）問了句「#我們還沒太熟吧？」深怕過了今天，明天就不被愛了。電影裡，捍東和藍宇分分合合多次，但捍東的這段話，已經牢牢烙印在藍宇的心中，使得兩人交往的過程，藍宇內心不斷陷入我該愛他多點還是少愛一些的天人交戰，就連最後確定捍東對自己的感情，他還是不忘說：「我是不是有病，我怎麼可能這麼喜歡你？」 那樣的迷戀，那樣的癡情，到底從何而來？藍宇始終搞不明白。也許對藍宇來說，人生走一遭，就是要好好地去愛一個人，而對捍東來說，他與藍宇的相識，就是在學習如何愛人。 . 「哭有什麼用啊，人一死，就什麼都完了。」捍東 「沒完，留下來的記憶還沒完呢。」藍宇 . 《藍宇》的故事時間橫跨多年，劇中人物分合多次，但電影並未特別強調時間的流逝（多在三言兩語間帶過），觀眾因此對藍宇會有一種「未曾改變」的奇妙感受，這樣的感受是要帶出影片結局的力道：藍宇的不變，慢慢成了捍東心靈的避風港。捍東「知道」藍宇的好，知道他受了傷仍有個歸處。然而，捍東並不真的「明白」藍宇的守候之於他有多麼地重要，直到藍宇走了，他才知道能被好好愛著的幸福有多麼地難得。 . 《藍宇》的兩位男演員：飾演藍宇的劉燁 和飾演捍東的胡軍，一個內斂一個外放，一個柔情似水一個強勢自大，兩位演員搭起來的效果相當精彩，電影當年獲得11項金馬獎提名，包括兩位男主角獎，最後是劉燁獲獎，其實，這兩人的表演是相互輝映的，都值得拿獎。 . 最後，要說《藍宇》不算喜歡的部份，大概是捍東的旁白吧（雖然出現的次數不多），我覺得這部片不需要依賴感傷的旁白來告訴觀眾捍東對失去藍宇有多麼地不捨，光是太平間的淚水、出事地點的一再造訪，還有門上掛著兩人曾經共有的房子的相片，就足以讓觀眾感受到捍東對藍宇有著同等強烈的愛了。
More than twenty years have passed. While the circumstances of LGBTQ+ individuals have changed significantly compared to the past, in some ways, it seems as though nothing has changed at all. People are now free to choose their education and careers, yet certain things have never been a matter of personal choice. Even as generations shift, these unspoken struggles continue to unfold every day in different corners of the world. Through the lens of cinema, we witness how they seek their own identities, striving to preserve a voice that cannot be ignored amidst a landscape of understanding, acceptance, and conflict that others never have to face.
The pursuit of love is a fundamental human capacity. Turning life's disasters into something beautiful—that is the superpower born from the journey of love. In the suffocatingly homophobic atmosphere of the 1950s, The Price of Salt author Patricia Highsmith wrote the first lesbian novel with a happy ending, opening a window of hope and happiness for the LGBT community. She once said, “I have made up my mind to turn every disaster in my life into something beautiful.” The documentary Loving Highsmith opens in theaters on August 25. Inspired by her iconic words, MYSU Media has curated a diverse gender-themed film selection that invites audiences to engage with related stories. Through each journey in search of love, we resonate with the universal longing for beauty, connection, and the freedom to breathe.
What joys, struggles, dreams, and doubts shape the everyday lives of queer individuals? As they strive toward self-realization, what vibrant colors do they bring to the world? To celebrate the spirit of Pride, Giloo presents a curated selection of films and documentaries centered on LGBTQIAPK experiences. While you take to the streets for the Pride Parade, we also invite you to step into the love, lives, and stories of queer communities—on screen.